Esta Dolorosa tallada en madera de cedro y pino, de tamaño natural y de candelero, es obra del escultor José Fernández Pomar, realizada en el año 1803. Fue restaurada en el año 1994 por Isaac Navarrete y Rosario Martínez Lorente.

Es una Dolorosa de extraordinario realismo, con profundo sentido espiritual y místico reflejados estos detalles en los ojos, que miran hacia abajo, ya que entre sus manos, cubierto delicadamente por un pañuelo, sostiene con suavidad uno de los clavos que traspasaron a Cristo.

La cabeza hace un leve giro a la derecha. La boca está entreabierta, con un rictu de dolor suave y amargo al mismo tiempo. La nariz es cásica y recta. De expresión ensimismada y sus manos de dedos finos y largos.

Los detalles de esta Dolorosa, revelan congoja, piedad, admiración, resignación, suavidad, ternura y emotiva delicadeza.

La corona de salida de Nuestra Señora de la Soledad es de plata sobredorada y fue labrada por Emilio Landa en el año 1946.

Es corona abierta, y el canasto está formando por una sucesión de hornacinas que alojan escudos e imágenes alternativamente. Destacan las imágenes en plata de ley que no han sido doradas. Fue bendecida el 7 de abril de 1946.

Saya de tisú de plata, con bordados en oro y sedas de colores, se estrenó en 1946.

Manto de terciopelo color negro, bordado en oro en los talleres de Esperanza Elena Caro. La composición mantiene un excelente equilibrio entre el fondo y las manchas de las hojas de acanto. El fondo con ramilletes de diminutas flores, ramas cuajadas de hojitas y zarcillos. Se estrenó en el año 1947. La toca de sobremanto fue estrenada en 1945.
El manto ha sido restaurado en el año 2002 por Rosario Bernardino Díaz, de Sevilla.